Ziarul
Lumina
« Je suis
fasciné par le verre car c'est une matière vivante »
Un article de : Daniela Șontica - 28
juillet 2024
Maria Constantinescu est une artiste dont le style de peinture
sur verre est unique. Il réalise des œuvres avec des sujets sacrés, mais pas de
la manière traditionnelle des icônes en verre fabriquées à partir de
prototypes. Il a sa manière particulière de faire appel aux symboles et
d'attirer l'attention sur le miracle. De grandes critiques d'art ont été
exprimées à propos de ses œuvres, non seulement en Roumanie, mais aussi au-delà
des frontières. Chaque exposition du peintre est une célébration et une opportunité
d'entrer dans le monde fascinant du verre que l'artiste vieillit à travers un
processus personnel. Dans ce dialogue, il nous raconte ses débuts artistiques
et les personnalités qui ont marqué son évolution.
Chère Mme Maria Constantinescu, votre peinture sur verre est
très intéressante, oserais-je dire, unique. Vous ne peignez pas sur verre de
manière traditionnelle, avec ces modèles que copient les artisans, mais vous
avez inventé votre propre style. Pourquoi avez-vous choisi cette façon de vous exprimer
artistiquement, alors que vous aviez à votre disposition tant d’autres façons
de rendre le monde en lignes et en couleurs ?
Lorsque j'étais étudiant à l'Institut des Beaux-Arts
"Nicolae Grigorescu" de Bucarest, département de
peinture-restauration monumentale, le professeur Costin Ioanid nous a demandé
pourquoi nous voulions fréquenter cette faculté. Je lui ai dit que je voulais
avoir plus de culture et savoir ce qui se passe dans l'art, partout dans le
monde, alors seulement je pourrai inventer un nouveau style, quelque chose
d'unique. Il m'a dit que je réussirai, car là où est la pensée, nous sommes
aussi, comme il est dit dans la Bible : "Frappez et on vous ouvrira,
demandez et on vous donnera...". Il m'a également dit que mon ancien professeur,
le peintre exceptionnel Ioan Inocentiu Dreptu, m'avait très bien préparé
jusque-là.
Comment se sont passés les débuts de l’art ? Quand as-tu su
que tu voulais devenir peintre ?
J'ai toujours ressenti l'appel à l'art. Enfant, j'étais
fasciné par le verre, car j'ai eu la chance de naître à Stoenești, Argeș, dans
une grande maison avec un rebord de fenêtre d'un mètre de large, et c'était là
que se trouvait mon terrain de jeu. Et quand les vitres s'embuaient, je
dessinais des anges dessus avec mon doigt. Le verre me fascine car c'est une
matière vivante qui peut être chauffée jusqu'à 800 degrés Celsius. C'est comme
un sablier, au bout d'un moment il devient plus dense en bas et plus fin en
haut, et si la feuille de verre est tournée, le processus s'inversera, signe
que le verre coule, extrêmement lentement, mais il coule.
Parlez-nous de certains des symboles trouvés dans votre travail.
Les symboles de ma peinture sont très anciens, que j'ai vus
sur les fauteuils, les tapis et les foulards cousus par les paysans ou sculptés
par les artisans sur les portails, dessinés sur les bâtons et les tasses par
les potiers et céramistes. Ce sont des symboles universels : la Croix, la
Spirale de Régénération, le Symbole du Bonheur, l'Arbre de Vie et bien d'autres
aux significations anciennes. Par exemple, le triangle pointant vers le bas
symbolise Dieu, regardant vers nous, et le triangle pointant vers le haut
symbolise l’homme, regardant vers Dieu. De l’union des deux triangles naît
notre union avec Dieu, représentée par l’étoile de David.
Vous avez une manière particulière de peindre la Mère de Dieu. J'ai vu une œuvre dans laquelle le Bienheureux est représenté ronronnant, vêtu de robes roumaines, mais il y a aussi là une signification particulière, c'est pourquoi je vous demanderais d'expliquer toute la scène de l'Annonciation afin que tous ceux qui la regarderont mieux comprendre le message
J'ai appris plus tard que dans certaines icônes de l'Annonciation, notamment sur les portes royales du Saint Autel, la Mère de Dieu est représentée ronronnant. Vous pouvez voir la scène peinte ainsi au monastère de Curtea de Argeș, où la Mère de Dieu est vêtue d'un costume folklorique roumain et ronronne. C'est également le cas des portes royales exposées au Palatele Brâncovenești de Mogoșoaia, offertes par la famille du collectionneur Dan Nasta. On peut encore voir une telle icône au Musée national d'art de Roumanie dans la section art roumain ancien. J'ai également dessiné quelques variantes et peint sur verre l'Annonciation avec la Mère de Dieu en costume traditionnel roumain et ronronnant.
Parmi les particularités de l'art que vous réalisez, il y a le
processus de vieillissement du verre, ainsi que les portions de verre que vous
laissez non peintes à l'intérieur d'un tableau, mais aussi l'ajout d'objets
tels que des miroirs. Comment les critiques d’art ont-ils perçu votre peinture
au fil du temps ?
J'ai réalisé qu'il n'y avait pas de progrès ni d'innovations
dans la peinture sur verre, mais seulement des copies d'icônes traditionnelles,
et j'ai commencé à peindre sur verre dans mon propre style. Dans ma peinture
sur verre, j'aime aussi laisser des espaces vides et non peints, et dans ces
espaces transparents, je remplis parfois des morceaux de miroir dans lesquels
le spectateur peut réfléchir, d'autres fois je mets du vieux papier sur lequel
j'écris ou dessine quelque chose. De cette façon, je crée une troisième
dimension dans mes œuvres, allant au-delà de la bidimensionnalité d'une
peinture ordinaire. Le Créateur a été et est très généreux avec moi, car, sans
me proposer, j'ai rencontré des personnalités exceptionnelles : Vasile Drăguț,
Alexandru Balaci, Giuglio Carlo Argan, Virgil Ștefan Niculescu, Horia-Roman
Patapievici, Corneliu Antim, Luiza Barcan, Răzvan Theodorescu, Françoise
Bonardel. , Ricardo Barletta. Les critiques d’art appréciaient mon style. Par
exemple, feu Răzvan Theodorescu, mais aussi d'autres critiques ont souligné
l'originalité de ma façon de peindre.
Je sais que vous aviez des amitiés particulières avec
certaines personnes de culture, parmi lesquelles Nicu Steinhardt et Paul
Barbăneagra. Merci de nous donner quelques souvenirs d'eux.
J'étais voisin de Nicu Steinhardt, plus tard père Nicolae du
monastère de Rohia, lorsque j'habitais rue Ion Ghica. Il vivait dans un studio
juste à côté de l'ascenseur. Un dimanche matin, alors que j'allais à l'église,
je l'ai rencontré dans le hall et je l'ai salué. Il m'a répondu d'une voix
chaleureuse et douce : "Bonjour ! Mais à quoi ai-je fait qu'une fille au
visage d'ange me donne du bien ?". Ainsi commença notre amitié
miraculeuse. Il me demandait parfois de lui tenir l'échelle, afin qu'il puisse
prendre des livres sur les étagères du haut de sa bibliothèque. Tous les murs
de la maison étaient remplis de livres, il y avait même des livres sur la
commode, mais aussi par terre, par terre. Il ne m'a pas donné de livres, mais
un jour j'ai osé lui demander de m'en prêter en me promettant de les rendre
rapidement. Il m'a donné des écrits de Mircea Eliade, de Romulus Vulcănescu,
mais il m'a prévenu que, grâce à mon éducation religieuse - dont je lui avais
parlé et que j'ai reçue de mes grands-parents pendant huit ans alors que je
vivais avec eux - qu'est-ce que je ce que je devais découvrir dans les livres
n'était pas plus que ce que je connaissais. Il s'avère qu'il avait raison.
Après un certain temps, Steinhardt est parti pour le monastère de Rohia, où il est
devenu moine, donc je ne l'ai plus jamais revu. Je lui ai écrit, mais je n'ai
reçu aucune réponse, probablement les lettres ont été arrêtées par la Sécurité.
En 1986, j'ai eu ma première exposition de peinture à la Galerie Galatée. Je
voulais qu'il voie ce que je peignais et comment, il n'avait vu aucun de mes
travaux, mais je ne savais pas comment le lui faire savoir, mais quelque chose
de merveilleux s'est produit. La veille du vernissage, je suis entré dans une
librairie et je l'y ai vu. A cause des vêtements monastiques, il avait l'air
très grand, je n'arrivais pas à y croire, il était devant moi et il souriait.
Je lui ai parlé nonchalamment du vernissage qui devait avoir lieu le lendemain
et il m'a dit qu'il avait le billet de train pour Rohia le soir même.
Involontairement, les larmes me montèrent aux yeux. Il m'a caressé le front et
m'a dit ainsi : "Maria, je retarde mon départ pour toi, mais je ne peux
pas être présent au vernissage, j'y serai le lendemain." Il était toujours
soumis à des restrictions par les autorités communistes après sa sortie de
prison. En effet, il est arrivé à 9h30, j'étais dans la galerie dans la
deuxième salle, en train d'écrire les titres des tableaux. J'ai vu dans la
fenêtre d'un tableau l'entrée du merveilleux, bon, doux et unique Nicu
Steinhardt. J'étais extrêmement ému, je ne pouvais pas me lever. Je le voyais
assis longtemps devant chaque tableau et notant ses impressions dans un cahier.
J'étais comme hypnotisé. Ensuite, il m'a pris par la main, m'a emmené voir tous
les tableaux et m'a dit quelque chose à leur sujet, mais je ne me souvenais de
rien à cause des émotions. Il est parti, souriant comme il l'était. Je croyais
rêver, puisque personne n'entrait dans la galerie à ce moment-là. Un mois plus
tard, le secrétaire de la bibliothèque de l'Institut des Beaux-Arts m'a appelé
dans la rue et m'a dit avec joie que N. Steinhardt avait écrit un article
("Merveilleuse pêche") sur ma peinture dans le magazine
"Steaua" de Cluj. Puis j’ai découvert qu’il avait également inclus
l’article dans son livre « La tentation de lire ».Pour moi, c'était comme un
gros prix.
Plusieurs critiques d'art m'ont parlé de Paul Barbaneagra, qui
a réalisé 12 films sur les cathédrales les plus importantes de France et le
seul film au monde sur Mircea Eliade, qui m'a dit que je devrais le rencontrer
parce qu'il s'intéresse à la question de la sacré dans l'art. Je l'ai rencontré
dans le contexte suivant : en 1993, j'étais en Italie grâce à une bourse
offerte par le gouvernement italien, et Mme Zoe Dumitrescu Bușulenga, qui
dirigeait l'Académie de Roumanie, m'a invitée à exposer au Festival Valle
Julia. Paul Barbaneagra devait venir de Paris pour un colloque consacré à
Mircea Eliade. On m'a demandé de réaliser en très peu de temps des œuvres
inspirées du travail d'Eliade, et pour cela Mme Bușulenga m'a acheté 12 grandes
bouteilles de 100/80 cm, m'a fourni un atelier spacieux, mais aussi les
couleurs nécessaires, pour que, aidé je pense par l'esprit d'Eliade, en 12
jours j'ai réalisé les 12 tableaux. J'avais encore un peu de travail à faire
lorsque Paul Barbăneagra est venu à l'atelier avec Zoe Dumitrescu Bușulenga.
Ignorant que je pouvais l'entendre, alors que je travaillais derrière des
écrans, il parlait à la distinguée dame de mes œuvres, disant qu'elles avaient
une force masculine dans le dessin et une sensibilité adolescente raffinée dans
la couleur. Ce fut une de mes merveilleuses rencontres. Je suis resté ami pour
la vie avec lui et sa merveilleuse épouse, Rosie. L'Ange m'a tous deux caressé.
Nous étions si proches en tant qu'amis que nous avions les clés de leur maison.
Dans leur hôtel particulier de Saint Augustin près de Paris, j'ai réalisé une
œuvre avec Paul Barbăneagra en pensant à son pays, inspirée d'un point
traditionnel avec des cris. C’était une amitié séculaire basée sur une culture
de haute qualité et un amour désintéressé. Grâce à Paul Barbaneagra, j'ai
réalisé une composition spatiale, un cube sur lequel se trouvent quatre sphères
de lumière, qui représentent le Soleil en mouvement, et du centre s'élève une
haute tige métallique avec un livre ouvert, où un coq est représenté en positif
et en négatif. , la partie métallique étant réalisée par l'artiste David Sandu.
Paul a pris la parole lors de l'ouverture d'une de mes expositions réalisées avec
David Sandu à la librairie Humanitas de Bucarest, où il m'a également fait
l'honneur d'inviter un certain nombre d'intellectuels roumains.
Quelles autres personnalités ont marqué votre évolution ?
La personnalité la plus importante pour moi est l'Italien
Giuglio Carlo Argan, une sorte de "pape de l'histoire de l'art", qui
a écrit sur mes peintures et a acheté mon tableau "L'homme aux
arbres" à un prix très élevé.
Quelles expositions préparez-vous prochainement ?
L'exposition « Interférences subtiles » à la Salle
de Glace des Palais Brâncovenești à Mogoșoaia (6-24 juin) vient de se terminer.
Je souhaite prochainement faire une exposition avec mes peintures inspirées de
plusieurs personnalités qui ont écrit sur mon art, ce sera probablement au
Musée National de la Littérature Roumaine de Bucarest, avec le soutien de Mme
Monica Morariu.
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